埃德蒙顿华人社区-Edmonton China

 找回密码
 注册
查看: 2108|回复: 0

[学书论画] 西泠秋拍:吴光宇绘《卓文君》鉴赏

[复制链接]
鲜花(70) 鸡蛋(0)
发表于 2013-12-3 14:56 | 显示全部楼层 |阅读模式
老杨团队,追求完美;客户至上,服务到位!
1.jpg
$ S7 O0 o2 Q1 `9 L9 x2013西泠秋拍 吴光宇 卓文君
+ b/ n  J, A* F
9 |% q5 S2 |* r. L+ ~# u* q( ~  . k0 b# A! @2 D. V
  j. }  ?; v7 \. B
设色纸本 画心 5 @/ P2 v2 T+ H: W
# |3 s' j$ M+ W, p
1954年作 0 t, v. ~) ~8 Z5 ~3 a
, c7 ~% t( g/ D" ^+ T
出版:1.《卓文君》挂画,河北省人民美术出版社,1955年。
$ \* f1 k" C8 B0 }" k7 r( `  M' @0 N! h, r4 j, P+ s( u- R
2.《卓文君》,河北省人民美术出版社,1956年。
( f) \! X5 m: L
: e! J: D, C" B; |) ]  D33×44.5cm×16帧
0 K- P7 x5 x8 ]5 q, u* G* X$ |, p- z6 {  }; E' s; D* Q( R9 u& K3 a
司马相如与卓文君的佳话一波三折,引无数文人雅士竞相折腰,画家吴光宇却只取一瓢,绘这故事中蕴藉情愫最为惓惓的——此时,朱弦未断琴声袅,明镜未缺朱颜照,朝露凝珠,芳时犹在,锦水汤汤,与君长相守。 ' Y+ t% C' R& h4 }1 H

. E) U, W6 j- G& ]/ M0 y1 y8 _一个凝聚着传统文化、民间理想、青春浪漫的如此丰厚的故事,恐怕也只有连环画大师——北京传统派人物仕女画的突出代表之一——吴光宇能将之绘诸笔端了。
* b/ D9 M4 `; k& Q8 P# n! N& l
吴光宇早年随兄长吴镜汀学画山水。吴镜汀师承金城,学养深厚,画技兼融南北、多法俱备,画面气度雍容,精谨而洒脱。因此吴光宇在其步入绘画领域之始便打下了牢固的根基。1926年,吴光宇入中国画学研究会。成立于1920年的中国画学研究会以“精研古法、博采新知”为宗旨,提倡学习宋元及南北各家,不专宗四王,反对革新派的革新。画会聘请陈汉第、胡佩衡、溥雪斋、溥心畲、张大千、黄宾虹、萧俊贤等人为评议,进行对传统绘画研究的教学活动。 6 W+ F- ^6 m2 j. j- L

9 @7 O/ C! z' K3 K( [: G: o在此期间,吴光宇经金城指点,师从徐燕孙,专攻工笔人物。他的绘画取材较集中于烩炙人口的历史人物、文学形象、民间传说、神话故事和婴戏,轻雅意而重俗赏。由于画家本人爱好京剧等曲艺文化,在创作中善于抽取戏剧冲突激烈的具有代表性的情节,人物造型善于取法戏曲中人物的身姿动态,讲提炼,略夸张,如同亮相一般。同时,吴光宇重视师古,除早年临摹过的王石谷等名家之外,亦多借鉴民间壁画,富气势,有力量,动态性强。尤其是衣纹的描绘,在“曹衣出水”、“吴带当风”的气韵上,大胆吸收了南宋马远、夏圭的构图法和明代浙派的纵肆笔法,显得既矫健又流畅。设色亦强化了补色对比和白粉泥金的作用,绚丽明快,极富装饰效果。绘景则在其兄吴镜汀的影响下亦工亦写,潇洒随意,尤善在生纸作笔势迭宕、工中带写的重彩人物,创造了更为雄丽洒脱也更为刚健婀娜的个人风格。藏於中国历史博物馆的《荀灌娘突围救父》和本次现身西泠秋拍的《卓文君》都是其最具代表性的扛鼎大作。
! `( D9 z6 b0 Y+ E% b) e" H4 ?  W" n+ o% W
解放后,吴光宇入北京中国画研究会任理事,历任北京中国画院画师、中国美术家协会会员。他思想进步,同情旧社会妇女的地位与命运,勇于打破封建制度加在她们身上的桎梏锁链,连环画《卓文君》就是以此为主旨创作的。
$ c8 Y1 W& Z  ^$ n1 I" \! `" x1 _1 y0 u, n) G
他描绘卓文君新寡,皂衣白裙的文君于案头托腮沉思,面带愁容,神思飘渺,弱不胜衣;他描绘卓文君读司马相如的文集,《子虚赋》、《上林赋》的富丽辞藻、壮阔铺排、朗朗之声仿佛直传耳畔,而文君读赋向往相如才华的神采跃然纸上,是文君春心初动也;他描绘文君怅然抚琴引来公爹垂涎,用反面人物的邪恶反衬文君如无瑕美玉的内心;他描绘司马相如轻抚名琴“绿绮”,一曲“凤求凰”再次挑动文君春心,观画者不见弦动而闻袅袅清音绕梁三日,实乃吴光宇以听琴人神色举止写声音也;他描绘卓王孙持剑拆散眷侣、文君夜奔相如,以父亲的严厉烘托文君追求自由的理想与反抗旧制度的决绝。 ) g6 {% j5 r4 S- `4 O* W

8 d# z, M9 F. J7 Q4 ~* t7 r值得一提的是,吴光宇在创作连环画《卓文君》时,将我国传统文学中从《诗经》而始的比兴手法,和以屈原的《离骚》为顶峰的象征手法运用到绘画作品的表现中。他发挥一己之长,以工笔花卉草树顽石作为背景;以芳草象征卓文君之兰心蕙质,以桃树隐喻“桃之夭夭,灼灼其华”;以松树、翠竹象征司马相如的才华与品格;以磐石象征二人追求自由和幸福的坚定信心;以垂柳象征文君与相如最终长相厮守、举案齐眉……
6 q' M8 b7 d; h& u, v' s0 _
& }& |- n  t* M* s% _, y, w卓文君与司马相如的爱情还有数不尽的催人泪下、荡气回肠,而吴光宇的画稿却在最隽永最幽香的那一点戛然而止。他渴盼美满的心意让他不画相如情变,于是,千年前文君的怨恨穿越成收藏家案头的另一首小诗:一位画家,两个时代,文君婀娜三四笔,相如风流五六行,七弦琴传情,八行书有意,曲折九转终成眷,十全美意千古传! * @7 c4 A- R. F* o9 @) v

* j1 ~- G' Y2 D2 p* b' T; \4 m 2.jpg
; Q5 \. ]. _+ P. B
6 L5 m: w, Z$ _+ E! l, g2013西泠秋拍 吴光宇 卓文君 1 G3 C  e3 W# l: X
: J8 v4 g* L# O+ [! I
  
# b3 w# P( t& @! ?$ {. ]/ R! n
: Z+ R* v" n( Z  g设色纸本 画心 & P5 C$ a5 V8 V& t, r! H

4 F- Z4 D: |) @/ e1954年作
6 L8 B0 {9 H( G" c
$ b: h, V2 N) |$ ]出版:1.《卓文君》挂画,河北省人民美术出版社,1955年。
% d) r, N/ B, o6 c
6 X. |) O3 Y4 o. \' d, R. C& y2.《卓文君》,河北省人民美术出版社,1956年。 4 U" N; o/ }- C& u' d$ `$ u* J
+ }' c4 |! d4 F0 S9 F: Y: V7 H
33×44.5cm×16帧
- F3 |9 N1 O0 ^2 l7 ?: A
5 I4 |' c1 W$ N( }/ y司马相如与卓文君的佳话一波三折,引无数文人雅士竞相折腰,画家吴光宇却只取一瓢,绘这故事中蕴藉情愫最为惓惓的——此时,朱弦未断琴声袅,明镜未缺朱颜照,朝露凝珠,芳时犹在,锦水汤汤,与君长相守。 % c3 f4 J/ K9 V9 C$ u

, T+ Q( c9 t( H% X) ]: _一个凝聚着传统文化、民间理想、青春浪漫的如此丰厚的故事,恐怕也只有连环画大师——北京传统派人物仕女画的突出代表之一——吴光宇能将之绘诸笔端了。 : g9 o9 S" ~0 z! W0 A
3 v( z1 m6 X7 n" l
吴光宇早年随兄长吴镜汀学画山水。吴镜汀师承金城,学养深厚,画技兼融南北、多法俱备,画面气度雍容,精谨而洒脱。因此吴光宇在其步入绘画领域之始便打下了牢固的根基。1926年,吴光宇入中国画学研究会。成立于1920年的中国画学研究会以“精研古法、博采新知”为宗旨,提倡学习宋元及南北各家,不专宗四王,反对革新派的革新。画会聘请陈汉第、胡佩衡、溥雪斋、溥心畲、张大千、黄宾虹、萧俊贤等人为评议,进行对传统绘画研究的教学活动。
* F: P& B( k3 w  C& |/ u+ Q5 I9 d, m/ J' z* `
在此期间,吴光宇经金城指点,师从徐燕孙,专攻工笔人物。他的绘画取材较集中于烩炙人口的历史人物、文学形象、民间传说、神话故事和婴戏,轻雅意而重俗赏。由于画家本人爱好京剧等曲艺文化,在创作中善于抽取戏剧冲突激烈的具有代表性的情节,人物造型善于取法戏曲中人物的身姿动态,讲提炼,略夸张,如同亮相一般。同时,吴光宇重视师古,除早年临摹过的王石谷等名家之外,亦多借鉴民间壁画,富气势,有力量,动态性强。尤其是衣纹的描绘,在“曹衣出水”、“吴带当风”的气韵上,大胆吸收了南宋马远、夏圭的构图法和明代浙派的纵肆笔法,显得既矫健又流畅。设色亦强化了补色对比和白粉泥金的作用,绚丽明快,极富装饰效果。绘景则在其兄吴镜汀的影响下亦工亦写,潇洒随意,尤善在生纸作笔势迭宕、工中带写的重彩人物,创造了更为雄丽洒脱也更为刚健婀娜的个人风格。藏於中国历史博物馆的《荀灌娘突围救父》和本次现身西泠秋拍的《卓文君》都是其最具代表性的扛鼎大作。
" o! W1 W7 P& I' E9 [
* t. I% u" e. m9 H, l1 p解放后,吴光宇入北京中国画研究会任理事,历任北京中国画院画师、中国美术家协会会员。他思想进步,同情旧社会妇女的地位与命运,勇于打破封建制度加在她们身上的桎梏锁链,连环画《卓文君》就是以此为主旨创作的。 ) N) g8 T; d, F7 {7 N+ r
" X; k9 u3 w; f- I5 x
他描绘卓文君新寡,皂衣白裙的文君于案头托腮沉思,面带愁容,神思飘渺,弱不胜衣;他描绘卓文君读司马相如的文集,《子虚赋》、《上林赋》的富丽辞藻、壮阔铺排、朗朗之声仿佛直传耳畔,而文君读赋向往相如才华的神采跃然纸上,是文君春心初动也;他描绘文君怅然抚琴引来公爹垂涎,用反面人物的邪恶反衬文君如无瑕美玉的内心;他描绘司马相如轻抚名琴“绿绮”,一曲“凤求凰”再次挑动文君春心,观画者不见弦动而闻袅袅清音绕梁三日,实乃吴光宇以听琴人神色举止写声音也;他描绘卓王孙持剑拆散眷侣、文君夜奔相如,以父亲的严厉烘托文君追求自由的理想与反抗旧制度的决绝。 " L6 b- f# M) t: w" C

5 B. `  U+ U: W0 c- p7 a值得一提的是,吴光宇在创作连环画《卓文君》时,将我国传统文学中从《诗经》而始的比兴手法,和以屈原的《离骚》为顶峰的象征手法运用到绘画作品的表现中。他发挥一己之长,以工笔花卉草树顽石作为背景;以芳草象征卓文君之兰心蕙质,以桃树隐喻“桃之夭夭,灼灼其华”;以松树、翠竹象征司马相如的才华与品格;以磐石象征二人追求自由和幸福的坚定信心;以垂柳象征文君与相如最终长相厮守、举案齐眉…… ) z) q6 S; e/ q3 O+ }2 J( @

! I) h6 @0 D2 x卓文君与司马相如的爱情还有数不尽的催人泪下、荡气回肠,而吴光宇的画稿却在最隽永最幽香的那一点戛然而止。他渴盼美满的心意让他不画相如情变,于是,千年前文君的怨恨穿越成收藏家案头的另一首小诗:一位画家,两个时代,文君婀娜三四笔,相如风流五六行,七弦琴传情,八行书有意,曲折九转终成眷,十全美意千古传!
! A* N$ l0 Y! n$ k- K  w
您需要登录后才可以回帖 登录 | 注册

本版积分规则

联系我们|小黑屋|手机版|Archiver|埃德蒙顿中文网

GMT-7, 2024-11-12 11:08 , Processed in 0.112921 second(s), 10 queries , Gzip On, APC On.

Powered by Discuz! X3.4

Copyright © 2001-2021, Tencent Cloud.

快速回复 返回顶部 返回列表